KINDERSPIELE 10.06 - 23.06.2011

/Rahim Blak/Marta Deskur/Piotr Filipiuk/Kamila Gorzałek/Justyna Gryglewicz/Kornel Janczy/Bartosz Kokosiński/Marcin Kowalik/Mikołaj Małek/Kamila Mitka/Grzegorz Siembida/Barbara Strykowska
Kurator:Wojciech Szymański

Zbiornik Kultury, ul.Zabłocie 23, Kraków

Wernisaż wystawy:
10 czerwca (piątek) godz. 20:00

Organizatorzy:
Zbiornik Kultury + Grupa Artystyczna Silnia

Dizajn w Zbiorniku Kultury

NIEPOPULARNE

ANIMISIEWASZ STARTT

DAMIAN NOWAK
JERZY TCHÓRZEWSKI

20.05 – 12.06.2011

otwarcie wystawy:

piątek, 20.05.2011, godz. 20.00

Zbiornik Kultury, ul. Zabłocie 23, Kraków

Wystawa „Niepopularne” rozpoczyna cykl wystaw poświęconych ciekawym zjawiskom z dziedziny projektowania graficznego. Prezentacje zorganizowane w ramach cyklu z założenia mają pokazywać to, czego próżno szukać na i tak rzadkich w naszym mieście wystawach projektowania graficznego. W planach jest pokazywanie zarówno debiutantów, jak i doświadczonych projektantów (o ile z jakiegoś powodu nie zostali jeszcze zaprezentowani), jeśli poprzez swoje prace próbują przekazać coś ważnego lub jeśli ich doświadczenia mogą być pomocne innym. Uwaga zostanie zwrócona na wszelkie peryferie głównych nurtów projektowych, na prekursorów, na to czego nie widać ani o czym się nie mówi, a jest ważną częścią pracy grafików.

FOTORELACJA Z WERNISAŻU
(fot. Patrycja Gotszling)

Tłumy na spotkaniu promocyjnym książki WIDZIEĆ/WIEDZIEĆ!

ALIAS: JACK OF SURPRISES Miesiąc Fotografii w Zbiorniku Kultury

ALIAS: JACK OF SURPRISES

Kuratorzy: Adam Broomberg i Oliver Chanarin

14.05  –  11.06.2011,

czynne: wt -pt: 16:00 – 19:00,

sb: 12:00 –  18:00

otwarcie wystawy:

piątek, 13.05, godz. 20:00

Autor prowadził prace nad urządzeniem służącym do pozostawiania trwałych, nieusuwalnych powidoków w ludzkim oku. W ten sposób stałoby się ono najtrwalszym ze znanych nośników danych. Na wystawie przedstawiony jest, niedoskonały jeszcze, prototyp tego urządzenia.

Wystawa jest jednym z 23 projektów zrealizowanych na zamówienie Miesiąca Fotografii w Krakowie w ramach tematu ALIAS – zaproszeni pisarze i artyści (pozostaną anonimowi do zakończenia wystawy) mieli za zadanie powołać do życia i wcielić się w nowe postaci. Efekty tego eksperymentu zagoszczą w najlepszych krakowskich przestrzeniach ekspozycyjnych podczas 9. edycji festiwalu.

I see You see, Isa Schmidlehner, Esther Stocker

Otwarcie / OPENING: 6.05.2011, 20.00

Zbiornik Kultury, Austriacki Konsulat Generalny w Krakowie, Austriackie Forum Kultury w Krakowie oraz Małopolski Instytut Kultury zapraszają na otwarcie wystawy „I see You see”.

Pokaz „I see You see” prezentuje prace dwóch znaczących artystek współczesnej sceny sztuki austriackiej. Obrazy i instalacje Isy Schmidlehner (ur. 1971) i Esther Stocker (ur. 1974) dotyczą malarstwa i jego potradycjonalnej nowoczesnej dekonstrukcji. Obydwie zajmują się problematyką związaną z ciągle na nowo powtarzanymi pytaniami o linię i płaszczyznę, przestrzeń i kolor, porządek i chaos.

Schmidlehner i Stocker eksperymentują emancypacyjnie z dialektyką obecności i nieobecności, z materią i niematerialnością, architekturą i ciałem, porządkiem i nieporządkiem, w nawiązaniu do postmodernistycznych estetyk znikania i rozpraszania, naznaczonych kategoriami mobilności, przesycenia i przejrzystości, światła oraz zanikiem konturów realnego. Przyspieszone czasoprzestrzenne kontinuum generujące niewidzialne i nieograniczone w pracach artystek z Wiednia pozwala wyzwolić zarówno iluzję ulotnej (wirtualnej) realności, jak i ujawnić efekty autonomii estetycznej subiektywności, dające się także odczuć na własnym ciele.

Wystawa w krakowskim Zbiorniku Kultury prezentuje prace obu artystek scalone w pasaże całoprzestrzennej aranżacji, w której struktury i (nie)porządek jednych stają się kostiumem, namiotem, ekranem albo przejściowym korytarzem dla drugich. Również emocje i oczekiwania, w zależności od pozycji, jaką przyjmie odbiorca, poddane są niespokojnemu i nieuchwytnemu balansowaniu pomiędzy intymną metaforyką malarstwa a dystansem wizualnego języka geometrii.

Goschka Gawlik – kuratorka wystawy

The I see You see show presents two major artists from the contemporary Austrian arts scene.

The pictures and installations of Isa Schmidlehner (born 1971) and Esther Stocker (born 1974) deal with painting and its post-traditional modern deconstruction. Both tackle the oft-reiterated issues of line and surface, space and color, order and chaos.

Schmidlehner and Stocker emancipatively experiment with the dialectic of presence/absence, with material and non-materiality, architecture and body, order and disorder, alluding to postmodern aesthetics of vanishing and dispersing, marked by categories of mobility, supersaturation and transparency, light and the effacement of the contours of the real. The accelerated time/space continuum generating the invisible and the limitless in the works of these Viennese artists allows us both to free the illusion of fleeting (virtual) reality and to uncover the effects of the aesthetic autonomy of subjectivity, which can also be felt on our own body.

The exhibition at Krakow’s Zbiornik Kultury presents works by the two artists, united in the passage of an arrangement throughout a space viewed as a whole, in which the structure and (dis)order of one becomes a costume, a tent, a screen or a passageway to another. Depending on the observer’s stance, his/her emotions and expectations are subjected to an unsettling and intangible balancing act between the intimate metaphors of the paintings and the distance of the visual language of geometry.

Goschka Gawlik - Curator

FOTORELACJA Z WERNISAŻU
(fot. Patrycja Gotszling)

Laboratorium Teatru Cieni

Zapraszamy do naszych sąsiadów:

TEATR FIGUR KRAKÓW
LABORATORIUM TEATRU CIENI
7-8 maja 2011,
teren byłej fabryki Miraculum (ul. Zabłocie 23)

więcej informacji i program:
www.teatrfigur.pl

WIDZIEĆ/WIEDZIEĆ – spotkanie poświęcone antologii tekstów o dizajnie

Spotkanie, czwartek, 5 maja, godz. 19:00

Zbiornik Kultury, ul. Zabłocie 23 (obok Klubu Fabryka), Kraków

Wydawnictwo Karakter i Zbiornik Kultury zapraszają w czwartek5 maja o godz. 19:00 na spotkanie z okazji premiery antologii najważniejszych tekstów o dizajnie WIDZIEĆ/WIEDZIEĆ. O roli refleksji krytycznej, teorii i o pożytkach płynących z wymiany poglądów dotyczących projektowania graficznego rozmawiać będą redaktorzy tomu: Przemek Dębowski i Jacek Mrowczyk oraz historyk dizajnu Andrzej Szczerski. Spotkanie poprowadzi Anna Zabdyrska.

WIDZIEĆ/WIEDZIEĆ to blisko czterdzieści tekstów stanowiących zwięzły przegląd teorii i historii dizajnu ostatnich stu lat, lecz tak naprawdę – niezbędnik każdego projektanta i niewyczerpane źródło inspiracji. To nie jest kolejna książka z obrazkami. To eseje, apele i polemiki najważniejszych teoretyków i praktyków projektowania graficznego na świecie.

Jedyne, co może zirytować bardziej niż zapomnienie lub zignorowanie cię przez następne pokolenia, to przyglądanie się, jak powtarzają twoje głupie błędy – pisze Jeffery Keedy. Po raz pierwszy polscy czytelnicy mają okazję prześledzić gorące dyskusje towarzyszące kształtowaniu się nowoczesnego dizajnu. Dyskusje, które w swoim czasie odbiły się szerokim echem w projektowym świecie, do których powracają kolejne pokolenia dizajnerów i bez których znajomości trudno się obejść.

Jacek Mrowczyk – redaktor książki WIDZIEĆ/WIEDZIEĆ, projektant grafik, absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Stypendysta Fulbrighta w Cooper-Hewitt National Design Museum w Nowym Jorku (2001/02) oraz Fundacji Kościuszkowskiej w Rhode Island School of Design w Providence (2006/07). Współzałożyciel i redaktor kwartalnika projektowego „2+3D“. Wykładowca na katowickiej ASP oraz RISD w Providence. Autor Niewielkiego słownika typograficznego (Czysty Warsztat, 2007), współautor (wraz z Michałem Wardą) PGR. Projektowanie graficzne w Polsce (Karakter, 2010).

Przemek Dębowski – redaktor książki WIDZIEĆ/WIEDZIEĆ, projektant grafik, redaktor, absolwent edytorstwa na Uniwersytecie Jagiellońskim. W latach 2005–2010 projektował okładki i książki dla najważniejszych polskich wydawnictw (m.in. W.A.B., Znak, WL, Czytelnik, WSiP). W 2008 roku współzałożył wydawnictwo Karakter, w którym zajmuje się między innymi projektowaniem szaty graficznej książek i doborem tytułów z dziedziny projektowania.

Andrzej Szczerski – historyk i krytyk sztuki, wykładowca w Instytucie Historii Sztuki UJ. Wykładał także na Uniwersytecie Goethego we Frankfurcie (2003) i na Uniwersytecie St Andrews w Wielkiej Brytanii (2004). Od 2009 roku Prezes Sekcji Polskiej Międzynarodowego Stowarzyszenia Krytyków Sztuki (AICA). Autor publikacji poświęconych sztuce XX wieku i sztuce współczesnej, w tym książek Wzorce tożsamości. Recepcja sztuki brytyjskiej w Europie Środkowej około roku 1900 (Kraków 2002), Modernizacje. Sztuka i architektura w nowych państwach Europy Środkowo-Wschodniej 1918-1939 (Łódź 2010). Współautor wystawy „Symbolism in Poland and Britain” w Tate Britain w Londynie w 2009 roku. Kurator wystawy „Modernizacje 1918-1939. Czas przyszły dokonany” w Muzeum Sztuki w Łodzi w 2010 roku.